Leo FernandesA Índia é uma potencia na produção cinematográfica, isso ninguém pode negar, Bollywood que o diga. Dessa forma, com uma produção audiovisual intensa, obviamente o universo do motion design também atua de forma intensa.
Este artigo é um relato de Aditya Tawde. Ele é cofundador e diretor de criação da Post Office Studios. Este é o novo laboratório de mídia da Kulfi Collective, com o propósito de produzir de conteúdo imersivo e experiências virtuais voltadas para o design para marcas e plataformas em grande escala.
Como tudo começou?
Eu tinha 14 anos quando assisti O Senhor dos Anéis pela primeira vez.
Todo esse novo mundo completamente fantástico ambientado na Terra Média me surpreendeu. Dessa forma, esta experiencia ficou comigo por muito tempo, as cores, o estilo, a maneira como a história com elfos, anões e hobbits pareciam reais.
Eu nem tinha certeza do nome desse tipo de filme na época, mas me lembro de pensar: isso é algo que quero fazer um dia.
No final da adolescência, descobri que os gráficos em movimento e a animação eram, na verdade, carreiras que eu poderia seguir.
Avançando na carreira
A essa altura, eu estava obcecado com a maneira como Peter Jackson e sua equipe usavam o CGI para gerar efeitos especiais. Então me inscrevi em um curso de VFX e animação com o objetivo final de me tornar um supervisor de VFX na indústria cinematográfica.
Enquanto trabalhava com alguns dos principais estúdios VFX globais, percebi que, como indivíduo, queria ir além do aspecto técnico e aproveitar minha própria criatividade. Eu queria canalizar meu Percy Jackson interior e criar novos mundos do zero, novas cenas e ambientes.
Sempre tive curiosidade em fundir novas ferramentas e tecnologias de formas criativas. Por isso, com o boom do conteúdo digital, comecei a prever o incrível potencial da tecnologia e da inovação para criar histórias convincentes. Foi quando decidi mudar para o Motion Design.
Foi uma das melhores decisões que já tomei.
Motion Design envolve criar gráficos estáticos e movê-los no tempo e no espaço para contar uma história.
Escolhendo o Motion Design
Ao contrário de outras formas de animação, o Motion usa principalmente gráficos e tipos para criar um estilo único (e, na minha opinião, subestimado) de comunicação visual. Desse modo, quando decidi mudar para Motion Design, fiquei incrivelmente empolgado em trabalhar na interseção de tecnologia de ponta e criatividade e explorar o espaço publicitário. Fiquei realmente inspirado por Suresh Eriyat e Vaibhav Kumaresh e seu uso de animação em publicidade.
Eu também sempre fui um admirador do BUCK Studios . O trabalho deles com as empresas de tecnologia do Vale do Silício me intrigou.
Dez anos depois, os gráficos em movimento continuam a me fascinar. E agora, mais do que nunca, acredito que é uma das ferramentas mais poderosas para contar histórias criativas.
Além de filmes, programas de TV, anúncios imersivos (como o comercial do Microsoft 365) e sequências de título (como os icônicos créditos de abertura de Game of Thrones que nos apresentaram ao novo mundo imaginário de King’s Landing por meio de um mapa do reino), os gráficos em movimento como um meio é tão versátil que pode ser aproveitado em muitos setores.
Desde educação e jogos até cuidados com a saúde, comunicações corporativas e fitness, os gráficos em movimento podem ser usados para criar visuais envolventes que capturam a atenção dos espectadores e transmitem mensagens de maneira rápida e eficaz.
O futuro do Motion na Índia e no mundo
O futuro da narrativa digital está nas nuances dos gráficos em movimento, que podem ser aproveitados para narrar uma história de maneiras incríveis.
À medida que as tecnologias AR-VR e Metaverso continuam a crescer e se tornar mais amplamente adotadas, o futuro do Motion Design nessas novas tecnologias de mídia provavelmente será muito empolgante. Dessa forma, isso pode nos ajudar a criar ambientes mais envolventes e verossímeis para o usuário explorar.
Nos próximos anos, o Motion Design nas tecnologias AR-VR e Metaverso provavelmente será altamente inovador e transformador. Novas oportunidades surgirão para criar conteúdo envolvente e eficaz que se conecta com o público de maneiras novas e empolgantes.
Globalmente, muitos estúdios líderes estão usando o Motion Design e investindo em novas ferramentas e tecnologias para aprimorar o ofício. Na Índia, há um potencial enorme e inexplorado para usar essa forma de arte para aprimorar visualmente tudo, desde branding e publicidade até filmes e criação de conteúdo.
Problemas com o ensino formal de Motion
Infelizmente, enquanto a demanda continua crescendo, os recursos permanecem subutilizados. Apesar de sua crescente popularidade, o ensino de Motion Design ainda é relativamente novo na Índia. Muitas escolas e universidades não oferecem cursos formais de Motion, e aquelas que oferecem geralmente têm currículos que não refletem as últimas tendências e tecnologias do setor.
Na verdade, a grande maioria dos nossos designers são autodidatas. Embora seja incrível ver as pessoas ultrapassarem seus limites criativos e aprenderem essa habilidade online, o que a indústria precisa é de educação formal e consciência disso como uma carreira confiável.
Ao fornecer aos alunos as habilidades e conhecimentos de que precisam para ter sucesso nesse campo, podemos ajudar a preencher a lacuna entre a demanda e a oferta de candidatos criativos qualificados. Isso beneficiará não apenas nossa indústria, mas também outras que dependem de Motion Design para suas necessidades de comunicação visual.
A Índia e o futuro
Podemos e devemos criar a próxima geração de Peter Jacksons, Buck Studios e Tendrils na Índia.
O Motion Design possui uma mistura notável de expressão criativa e frescor que pode impulsionar uma história ainda mais, conectando-se com as emoções dos espectadores.
Com suas cores vibrantes, estilos e potencial criativo ilimitado, eles podem dar vida a qualquer história ou personagem. Este é o futuro da narrativa na Índia. É hora de investirmos nisso.