Alex Khabbazi e suas animações analógicas e táteis

Alex Khabbazi é um artista visual de Brighton que entrou em uma jornada experimental ao utilizar materiais diversos para criar suas animações, desde lã até bobinas de impressão de recibos. Antes de mais nada, Alex Khabbazi é “obcecado por processos analógicos”. Bem conhecido por suas impressões gráficas ilustrativas, o artista agora está experimentando seus designs para o maior número possível de mídias diferentes.

Alex e o experimentalismo

Seja Usando uma máquina de tricô para criar animações que são lançadas quadro a quadro, gravando desenhos em placas de metal ou imprimindo rolos de recibos, ele está lentamente tornando estas técnicas e textura analógicas como uma marca registrada de seu portfólio.

Sendo assim, Alex acredita firmemente na ideia de que você pode animar usando praticamente qualquer coisa. Em particular, ele gosta do uso de materiais atípicos, aqueles que poderíamos ter inicialmente considerado muito estáticos para animação (como tecidos) e fazê-los se mover, quadro a quadro.

Frame a frame tátil

Cada frame do trabalho de movimento tricotado do artista é feito individualmente com sua máquina de tricô e depois compilado em stop motion, sem a necessidade de aplicar textura ou sobreposições digitais posteriormente. Como é um processo trabalhoso que não pode ser replicado, cada quadro é inteiramente individual – um atributo da técnica que atrai ainda mais Alex. “Quando se trata da sensação tátil que você obtém ao usar processos analógicos, não há como enganar os olhos”, diz ele. “Ver essa distorção variar quadro a quadro cria um efeito lindamente inquieto.”

Alex e o inicio da sua jornada criativa

Primeiramente, Alex iniciou sua jornada criativa estudando e depois trabalhando como arquiteto. Dessa forma, sua prática atual é o resultado dele ter abandonado sua carreira pelo que ele sentia ser um tipo de criatividade “menos encaixotada”. “Foi uma decisão muito louca na época, considerando que eu não tinha nenhuma experiência real em design gráfico”, diz ele. “A rebelião contra as caixas ainda guia meu trabalho hoje.” Sem medo de pular disciplinas e seguir caminhos diferentes, as novas progressões animadas de Alex permitiram que ele mudasse ainda mais sua prática. Dessa forma, pegando as bordas de suas impressões gráficas limpas e distorcendo-as em padrões de tricô que são quase como “a pixelização que você obtém em gráficos de bitmap da velha escola”, diz ele.

Como qualquer método há sempre um processo de tradução. Algo que altera seu contorno e se transforma em algo novo. Como um momento de incerteza, quando você não sabe bem o quão imperfeitas as coisas vão ficar. Mas é exatamente isso que faz Alex voltar aos métodos analógicos. “São as manchas na impressão, os arranhões no metal, os pontos mal colocados em um tecido de malha”, ele termina. “Isso tudo faz parte da diversão.”