Verônica | EmiriO Animafest Zagreb revelou as 6 animações escolhidas para a categoria “Grand Competition Feature Film” (Competição Principal de Longa-metragem). Uma seleção impressionante que conta com a diversidade tanto quanto nas temáticas como nos estilos. Confira:
1. Blind Willow, Sleeping Woman
Criada pelo diretor, compositor e pintor Pierre Földes. O filme é uma adaptação de seis histórias por Haruki Murakami.
O enredo ocorre em Tóquio, após um devastador terremoto que leva Komura a ser abandonado por sua esposa traumatizada, chamada Kyoko. Abalado, Komura parte para Hokkaido com a missão de entregar um pacote misterioso a duas jovens. Ao mesmo tempo, seu colega, Katagiri, descobre um sapo em seu apartamento que lhe pede para salvar Tóquio de um terremoto iminente.
Na produção do filme, usaram o Toon Boom para criar storyboards e animatics, que serviram como guia durante as gravações do live-action. Por sua vez, essas gravações foram usadas como referência para a técnica de rotoscopia, juntamente com as esculturas da cabeça dos personagens feita no ZBrush.
2. My Love Affair with Marriage
Uma autobiografia musical satírica feminista sobre o amadurecimento da artista Zelma, que passa por dois casamentos e diversos parceiros no decorrer da vida. Um conto de amor e patriarcado, parceria e casamento, violência institucional, sexo e gênero, ideologia e individualismo.
O estilo dos personagens é caricato, com um traço de rabisco em 2D, pois foi feito inicialmente no papel e mais tarde colorizado digitalmente. Entretanto, os cenários tem uma estética em Stop Motion 3D, feito com papel machê. E por fim, na pós-produção usaram o After Effects.
3. White Plastic Sky
Sob a direção de Tibor Bánóczki e Sarolta Szabó, “White Plastic Sky” é uma obra de ficção científica pós-apocalíptica com um subtexto ambiental.
No ano de 2123 e recursos escassos, Budapest é a última cidade que consegue se manter graças ao seu domo e um contrato social: todas as pessoas ao completar 50 anos de idade se tornam gradualmente em uma árvore com folhas comestíveis. Portanto, Nora se voluntaria para doar seu corpo antes do tempo e seu marido tenta salvá-la.
Com a ajuda de meteorologistas, geologistas e botânicos, o diretor escreveu, desenhou e em 7 anos fez o filme com uma combinação de técnicas de animação 3D e a clássica rotoscopia. Com o 3D foi possível criar um mundo extenso e bem detalhado, sobretudo com influências Cyberpunk.
4. Unicorn Wars
Em Unicorn Wars, o cineasta Alberto Vázquez recorre à fantasia, psicodelia e fofura para refletir sobre a origem do mal com uma crítica anti-guerra.
Conta a história de dois irmãos ursinhos de pelúcia, Bluey e Tubby, soldados na guerra contra os perigosos e violentos Unicórnios.
O diretor cita que as principais influências foram Bambi e Apocalypse Now, um enorme contraste de estilos e tema.
A animação em alguns momentos são bem vívidos e coloridos, principalmente quando adentramos no mundo dos unicórnios, mas toda essa beleza pode se tornar rapidamente em um horror psicodélico e de violência extrema bem detalhada.
5. Feast of Amrita
Um anime de terror psicológico e “body horror” feito pelo autor indie Saku Sakamoto.
A princípio, Feast of Amrita acompanha as experiências das colegiais Tamashi, Aki e Yu num complexo de apartamento onde o tempo e espaço são curvados em uma realidade paralela monstruosa sob a influência de um experimento científico.
Assim como seu filme anterior, Sakamoto usa o efeito de câmera de mão pra transmitir um sentimento de ansiedade e incerteza, misturado com uma animação em 3D nos cenários e iluminação com lens flare.
6. No Changes Have Taken in Our Life
Um longa dirigido por Jingwei Wu que conta a história de um tocador de sousafone chamado Ba, onde retorna pra cidade natal com o instrumento entrelaçadoem seu corpo depois de seus estudos – baseado na infância do diretor, numa cidade industrial.
“No Changes Have Taken in Our Life” faz uso de enquadramentos, assim como cortes e mise-en-scène intrigante. Há um contraste interessante entre os personagens representados de forma desajeitada e os cenários lindamente desenhados e bem detalhados.
Por fim, pra ver mais o que ocorre nos festivais de animação, dá uma olhadinha nesse post.
Fonte: Animation Magazine